
“俄罗斯钢琴学派最新出现的现象级人物”
—— 意大利《晚邮报》
“亚历山大·马洛费耶夫彰显了新千年的钢琴大师风范。”
—— 意大利《日 报》
将马洛费耶夫称为年轻的“俄罗斯天才”。
—— 意大利《晚邮报》
Alexander Malofeev
亚历山大·马洛费耶夫


2014年,年仅13岁的他赢得柴可夫斯基国际青少年音乐比赛,从此在国际乐坛崭露头角。爱满地古典音乐频道曾如此评价道:“他不仅展示出精确的技巧,还有令人难以置信的成熟,这超出了我们对他作为“一名青少年”的预期。其演奏的音色如水晶般清澈且有着完美的平衡,这表明他具有超凡的能力。”马洛费耶夫一跃成为其同辈中最杰出的钢琴家之一。
马洛费耶夫近期曾随里卡尔多·夏伊(Riccardo Chailly)执棒的瑞士琉森音乐节管弦乐团赴亚洲巡演,还曾与米哈伊尔·普雷特涅夫(Mikhail Pletnev)执棒的意大利卡利亚里抒情歌剧院管弦乐团同台演出;此外,他还在英国与基里尔·卡拉比茨(Kirill Karabits)执棒的英国伯恩茅斯交响乐团合作音乐会,还曾赴意大利与法比奥·路易西(Fabio Luisi)执棒的意大利国家广播交响乐团共同演出。在2022/2023乐季,马洛费耶夫首登四大夏季音乐节的舞台,即:瑞士韦尔比耶音乐节、美国拉维尼亚音乐节、由瓦西里·彼得连科(Vasily Petrenko)执棒的美国阿斯本音乐节、以及由迈克尔·蒂尔森·托马斯(Michael Tilson Thomas)执棒的美国坦格尔伍德音乐节。本乐季,他还将在荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅、美国旧金山戴维斯交响音乐厅、卢森堡音乐厅、德国慕尼黑伊萨爱乐音乐厅等众多场馆举行演出。
在谈及这位钢琴家时,大师里卡尔多·夏伊(Riccardo Chailly)曾说:“我第一次听马洛费耶夫弹琴是在三年前,当时他和瓦莱里·捷杰耶夫(Valery Gergiev)在意大利斯卡拉歌剧院演出。那年他才14岁,可展露的才华令我震惊——不仅是“小神童”的那一面。他那时那么小,却已经能深刻理解音乐且技巧高超,其音乐性表达和记忆能力也很出众,因此能极佳的诠释拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》,而这部作品难倒过世界上许多钢琴家。”(引文摘自2019年10月意大利《晚邮报》)。
马洛费耶夫2001年10月出生于莫斯科,他曾就读于莫斯科两大传奇学府——格涅辛特殊音乐学校和国立柴可夫斯基音乐学院。
马洛费耶夫曾与世界上最知名的交响乐团合作,如:美国费城交响乐团、意大利圣切契利亚管弦乐团、瑞士琉森音乐节管弦乐团、意大利斯卡拉爱乐乐团、意大利国家广播交响乐团、英国伯恩茅斯交响乐团、德国法兰克福广播交响乐团、韩国交响乐团、俄罗斯马林斯基剧院交响乐团、俄罗斯国家交响乐团、“莫斯科炫技”国家室内乐团、波罗的海爱乐乐团、俄罗斯国家爱乐乐团、法国里尔国家交响乐团、瑞士韦尔比耶音乐节室内乐团。
马洛费耶夫曾登台荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅,为该场馆第30季“钢琴大师”系列音乐会揭幕。此外,他还在意大利米兰斯卡拉歌剧院、德国威斯巴登休闲宫、德国慕尼黑王宫赫拉克勒斯厅、法国巴黎爱乐厅、法国香榭丽舍剧院、德国法兰克福老歌剧院、意大利罗马音乐公园礼堂、澳大利亚昆士兰表演艺术中心、韩国首尔乐天音乐厅、日本东京文化会馆、上海东方艺术中心、北京国家大剧院、阿曼马斯喀特皇家歌剧院、俄罗斯莫斯科大剧院、俄罗斯马林斯基剧院、莫斯科音乐学院大音乐厅等场馆演出。
马洛费耶夫定期与当今最杰出的指挥家合作,其中包括:里卡尔多·夏伊(Riccardo Chailly) 、米哈伊尔·普雷特涅夫(Mikhail Pletnev)、郑明勋(Myung-Whun Chung)、雅尼克·涅杰-瑟贡(Yannick Nézet-Séguin)、乔安·法莱塔(JoAnn Falletta)、苏珊娜·梅尔基(Susanna Mälkki)、艾伦·阿尔蒂诺格吕(Alain Altinoglu)、利昂内尔·布兰吉耶(Lionel Bringuier)、奥朗德拉·德·拉·帕拉(Alondra de la Parra)、马切罗·列宁格(Marcelo Lehninger) 、瓦莱里·捷杰耶夫(Valery Gergiev)、尤拉伊·瓦尔屈(Juraj Valcuha)、山田和树(Kazuki Yamada) 、加伯尔·塔卡克斯-纳吉(Gábor Takács-Nagy)、克里斯蒂安·雅尔维(Kristjan Jarvi)、基里尔·卡拉比茨(Kirill Karabits)、弗拉基米尔·斯皮瓦科夫(Vladimir Spivakov)、费多谢耶夫(Vladimir Fedoseyev)、瓦西里·别特连科(Vasily Petrenko)等。
马洛费耶夫曾受邀参加世界著名音乐节和音乐会系列活动,如:法国拉罗克当泰龙国际钢琴艺术节、法国南特“狂热之日”音乐节、德国莱茵高音乐节、意大利梅拉诺音乐节、丹尼斯·马祖耶夫(Denis Matsuev)筹办的“CrescENDo”音乐节、捷杰耶夫筹办的芬兰米凯利音乐节、俄罗斯圣彼得堡马林斯基国际钢琴节、荷兰阿姆斯特丹“钢琴大师”音乐会系列、俄罗斯“贝加尔湖之星”国际音乐节、尤里·特米尔卡诺夫执棒的俄罗斯圣彼得堡“艺术广场”冬季音乐节、意大利巴勒莫古典音乐节、瑞士“魔湖”音乐节、意大利布雷西亚国际钢琴节、意大利贝加莫国际钢琴节、美国波士顿“名师系列”音乐会、俄罗斯“白夜之星”音乐节。
除了在柴可夫斯基国际青少年音乐比赛中夺魁外,马洛费耶夫还多次赢得国际大赛并屡屡获颁音乐节奖项,如:首届国际大钢琴青少年比赛大奖、2017年度青年音乐人才奖、以及“2017年最佳青年音乐家”称号。也是在2017年,马洛费耶夫当选首位“雅马哈青年艺术家”。
Alexander Malofeev
“The latest phenomenon of the Russian piano school” (Corriere della Sera),
“Alexander Malofeev manifests the piano mastery of the new millennium in itself” (Il Giornale)
Young “Russian genius” (Corriere della Sera) came to international prominence when, in 2014, he won the International Tchaikovsky Competition for Young Musicians at age thirteen. “Contrary to what could be expected of a youngster …, he demonstrated not only high technical accuracy but also an incredible maturity. Crystal clear sounds and perfect balance revealed his exceptional ability” (Amadeus). Malofeev has quickly established himself as one of the most prominent pianists of his generation.
Alexander’s recent appearances include a Asia tour with the Lucerne Festival Orchestra under Riccardo Chailly, with the Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari under Mikhail Pletnev, concerts in the UK with Bournemouth Symphony Orchestra and Kirill Karabits, concerts in Italy with RAI National Symphony Orchestra and Fabio Luisi. In 2022-2023 season, Malofeev has his debuts at 4 major summer festivals: Verbier Festival, Ravinia Festival, Aspen Music Festival with Vasily Petrenko and Tanglewood Music Festival with Michael Tilson Thomas; as well as his concerts in Concertgebouw in Amsterdam, Davies Symphony Hall in San Francisco, Philharmonie Luxembourg, Isarphilharmonie in Munich and many others.
Maestro Riccardo Chailly said about the pianist: “I first heard Malofeev when Valery Gergiev performed with him at the Teatro alla Scala three years ago. He was only 14, and he amazed me with his talent. Because that is not just a child prodigy: he is very young, but already possesses depth and technical abilities, and also musical and mnemonic, which makes him an excellent interpreter of the 3rd Concerto of Rachmaninov, which is a problem for many pianists in the world.” (Corriere della Sera, October 2019).
Alexander was born in Moscow in October 2001. The pianist studied at two legENDary Moscow institutions: Gnessin Moscow Special School of Music and Moscow State Tchaikovsky Conservatory.
Alexander Malofeev performs with the world’s best known orchestras, such as the Philadelphia Orchestra, Orchestra of the National Academy of Santa Cecilia, Lucerne Festival Orchestra, Orchestra Filarmonica della Scala, RAI National Symphony Orchestra, Bournemouth Symphony Orchestra, Frankfurt Radio Symphony (hr-Sinfonieorchester), Korean Symphony Orchestra, Mariinsky Theatre Orchestra, Russian National Orchestra, State Chamber Orchestra “Moscow Virtuosi”, Baltic Sea Philharmonic orchestra, National Philharmonic Orchestra of Russia, Orchestre National de Lille and the Verbier Festival Chamber Orchestra.
Alexander gives concerts in Concertgebouw (Amsterdam), where he opened the 30th anniversary concert of the renowned Meester Pianists series, Teatro alla Scala (Milan), Kurhaus Wiesbaden (Germany), Munich Herkulessaal (Germany), Philharmonie de Paris, Theater of the Champs-Elysees (France), Alten Oper Frankfurt, Auditorium Parco della Musica in Roma, Queensland Performing Arts Centre (Australia), Lotte Concert Hall (Seoul), Tokyo Bunka Kaikan, Shanghai Oriental Art Center, National Centre for the Performing Arts (Beijing), Royal Opera House Muscat in Oman, Bolshoi Theatre, Mariinsky Theatre and Great Hall of Moscow Conservatory.
Alexander Malofeev regularly appears with the most distinguished conductors on a stage today, including Riccardo Chailly, Mikhail Pletnev, Myung-Whun Chung, Yannick Nézet-Séguin, JoAnn Falletta, Susanna Mälkki, Alain Altinoglu, Lionel Bringuier, Alondra de la Parra, Marcelo Lehninger, Valery Gergiev, Juraj Valcuha, Kazuki Yamada, Gábor Takács-Nagy, Kristjan Jarvi, Kirill Karabits, Vladimir Spivakov, Vladimir Fedoseyev, Vasily Petrenko and others.
was a guest of world famous music festivals and series such as International de Piano de La Roque d’Anthéron Festival and La Folle Journée de Nantes in France, Rheingau Music Festival (Germany), Merano Music Festival (Italy), Denis Matsuev’s «Cresc







