4月21日

2026首场重磅交响来咯

著名指挥家埃萨-佩卡·萨洛宁

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小提琴家雷诺·卡普松

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巴黎管弦乐团

共同呈现一场聚焦

法式印象派与东欧民魂的音乐会

埃萨-佩卡·萨洛宁

作曲家视角的“音画重构者”

萨洛宁不仅是执棒全球顶尖乐团的指挥权威,更是一位深谙结构、色彩与当代语汇的作曲家。此番他以“准首席指挥”身份率团,不仅预示着一个新时代的启幕,更将以独特的创作思维,透析德彪西与拉威尔作品中微妙的音色层次与结构张力。其指挥风格兼具理性织体与感性流动,尤其擅长挖掘法国印象派作品中那些“朦胧的音象光影”。

雷诺·卡普松

法式优雅与卓越技巧的融合

作为当代法国小提琴领军人物,卡普松的演奏既有如歌般的温暖馥郁,亦具精准锐利的现代表达。他手中那把曾属艾萨克·斯特恩的1737年瓜内里名琴“帕内特”,将在巴托克协奏曲中迸发出野性生命力,充分诠释法式优雅与无可挑剔的演奏技巧间的完美融合。

巴黎管弦乐团

法式音色的“本源守护者”

承袭自卡拉扬、巴伦博伊姆等历代大师的深厚传统,巴黎管弦乐团对法国曲目的诠释具有无可替代的权威性。自1967年成立以来,乐团在近60年的锤炼中,以其多元化且极具雄心的项目矩阵而独树一帜。此次演出,亦是乐团向未来首席指挥萨洛宁的一次艺术致敬与前瞻交融。

本场音乐会曲目横跨德彪西《牧神午后》《大海》的朦胧写意,拉威尔《鹅妈妈》的梦幻童真,更以巴托克《第二号小提琴协奏曲》注入炽烈情感,构筑一场色彩、诗意与技术并重的听觉史诗。

演出信息

2026年4月21日 周二 19:30

7:30pm, Tuesday, April 21, 2026

萨洛宁、卡普松与巴黎管弦乐团音乐会

Esa-Pekka Salonen, Renaud Capuçon & Orchestre de Paris Concert

指挥:埃萨-佩卡·萨洛宁

Esa-Pekka Salonen, conductor

小提琴:雷诺·卡普松

Renaud Capuçon, violin

演出:巴黎管弦乐团

Orchestre de Paris

#票价/ Ticket:

¥180 280 480 680 880 1180 1380

(开票时间及优惠活动看下文)

*本场演出1米以下儿童谢绝入场,

1米以上儿童凭票入场。

重点

开票详情

(请仔细阅读)

(不懂就问)

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武汉站曲目!

#曲目/ Program:

德彪西:牧神午后前奏曲

Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune

巴托克:第二号小提琴协奏曲

Bartók: Violin Concerto No.2

拉威尔:鹅妈妈,M.62

Ravel: Ma mère l'Oye, M.62

德彪西:大海

Debussy: La Mer

*以演出当日为准

曲目掠影

德彪西《牧神午后前奏曲》

萨洛宁将以独一无二的“作曲家”视角带来极致的声部掌控,勾勒出牧神午后的慵懒梦境,精准捕捉光影流动的瞬间,带您踏入一个充满感官魅力的音画世界。

巴托克《第二号小提琴协奏曲》

卡普松将展现其技术全面性与音乐深度,在民间舞曲的粗犷与乐章的深邃间自由穿梭,与乐团构成密切而充满张力的对话。

拉威尔《鹅妈妈》

乐团将以其与生俱来的法式浪漫音色和室内乐般的默契,将童话的纯真与奇幻娓娓道来。拉威尔虽常与印象派大师德彪西并列,但他的音乐世界更加精巧、清晰且充满童话般的叙事性。《鹅妈妈》以水晶般透明的管弦乐色彩,为我们编织了一个个静谧而奇幻的童话梦境。这正是巴黎管弦乐团最能大展身手的领域——以无与伦比的细腻控制,展现法式配器艺术的巅峰。

德彪西《大海》》

萨洛宁与乐团将释放出磅礴的能量,三层音画结构从黎明至风暴,最终归于深蓝平静,完成一场完整的自然哲学诗篇。

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萨洛宁对复杂结构的掌控力,恰恰能解开印象派作品中隐含的严谨逻辑;卡普松兼具法式修养与国际视野,成为连接巴托克民谣灵魂与法国典雅风格的理想桥梁;而巴黎管弦乐团,正是这一切音色美学的承载者。三者相遇,不仅是技术的叠加,更是风格、文化与时代精神的共振。

4月21日,这场巴黎管弦乐团在萨洛宁执掌前的“预演”,不仅是一场珠联璧合的音乐会,更是一次见证历史的巅峰之夜。

演出阵容介绍

埃萨-佩卡·萨洛宁,指挥

(Esa-Pekka Salonen)

埃萨-佩卡・萨洛宁集作曲家与指挥家双重身份于一身,享誉乐坛。他近期获任多项重要职务:2026-27乐季起担任洛杉矶爱乐乐团创意总监;2027-28乐季起出任巴黎爱乐大厅创意创新总监、巴黎管弦乐团首席指挥。萨洛宁同时身兼英国爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团及瑞典广播交响乐团桂冠指挥,曾以音乐总监或首席指挥的身份执掌这三支乐团,还曾担任旧金山交响乐团音乐总监。他是科尔本音乐学院内戈尼指挥学院的创始人,目前以教师身份主持学院教学工作。此外,萨洛宁亦是波罗的海音乐节的联合创始人,曾担任该音乐节艺术总监直至 2018年。

近年来的演出季中,萨洛宁与古斯塔沃・杜达梅尔、拉斐尔・帕亚雷联合发起覆盖加州全州的“加州音乐节”;与钢琴家让-伊夫・蒂博戴、卡地亚首席调香师玛蒂尔德・洛朗合作,打造了一场融合通感艺术的斯克里亚宾《普罗米修斯:火之诗》音乐会,该演出近期被卡地亚与梅佐电视台联合拍摄成纪录片;他还先后在柏林爱乐乐团、汉堡易北爱乐音乐厅及萨尔茨堡复活节音乐节开展驻团项目。萨洛宁曾执棒芬兰广播交响乐团,在萨尔茨堡复活节音乐节驻演期间呈现由西蒙・迈克伯尼执导的穆索尔斯基未完成歌剧《霍万兴那》,剧中收录了热拉尔・迈克伯尼根据最新发现的手稿整理出的、从未公开过的音乐段落。

2025-26乐季,萨洛宁将率领巴黎管弦乐团开启巡演,巡演核心曲目为他专为圆号演奏家斯特凡・多尔创作的新作《圆号协奏曲》。这部作品将率先在琉森音乐节全球首演,随后于柏林、汉堡上演,之后萨洛宁会携作品与波士顿交响乐团、斯卡拉爱乐乐团及香港管弦乐团合作演出。该乐季,萨洛宁的指挥亮点还包括:在纽约爱乐乐团呈现两场纪念皮埃尔・布列兹百年诞辰的专场音乐会,曲目涵盖由皮埃尔-洛朗・艾马尔演绎的《记谱法》,以及搭配本杰明・米派德编舞的《仪式》;在瑞典广播交响乐团及卑尔根国际音乐节开展驻团工作;与洛杉矶爱乐乐团、费城交响乐团、芝加哥交响乐团及巴黎管弦乐团联袂登台。乐季收官之作则是由他担任2026年音乐总监并亲自策划的奥哈伊音乐节演出。

萨洛宁的作曲才华与指挥造诣同样出众,其创作兼具直觉灵性与深邃哲思。本乐季,他将亲自执棒演绎多部个人作品,包括与瑞典广播交响乐团合作的《蒂乌》与《赐我们和平》,以及与管风琴演奏家奥利维耶・拉特里、哥德堡交响乐团合作的《管风琴交响协奏曲》。此外,全球众多乐团与重奏组也将在其他指挥家的执棒下,上演他的作品。

无论是作为指挥家还是作曲家,萨洛宁都拥有丰富多元的录音生涯。他近年的录音作品包括:为德意志留声机公司录制的凯娅・萨里阿霍歌剧《阿德里亚娜・马特尔》全球首演版本,该专辑斩获格莱美“最佳歌剧录音奖”;与皮埃尔-洛朗・艾马尔合作,在五音唱片公司录制的巴托克三部钢琴协奏曲全集;以及在苹果古典音乐平台发行的利盖蒂《时钟与云朵》《永恒之光》《分支》空间音频版本。萨洛宁专为叶菲姆・布朗夫曼创作的钢琴协奏曲、为莱拉・约瑟芙维茨创作的小提琴协奏曲(该作品曾亮相苹果iPad广告),以及为马友友创作的大提琴协奏曲,均由他本人执棒录制发行。

萨洛宁毕业于赫尔辛基西贝柳斯音乐学院,求学期间与同窗马格努斯・林德伯格、凯娅・萨里阿霍共同创立新音乐鉴赏团体“敞耳社”与“拓新乐团”。他斩获的奖项与荣誉不胜枚举,包括瑞典“艺术与文学勋章”、芬兰雄狮勋章中的“芬兰雄狮荣誉勋章”、“赫尔辛基勋章” 及 “一级指挥官勋章”、波兰“文化功勋荣耀艺术勋章”、法国艺术与文学勋章“司令勋位”等。2010年,萨洛宁当选美国艺术与科学院荣誉院士;2020年,被英国女王伊丽莎白二世授予大英帝国荣誉爵士勋章(KBE)。2023年,他执棒诺贝尔颁奖典礼音乐会;2024年,荣获极地音乐奖。迄今为止,萨洛宁已在四个国家获得七项荣誉博士学位。

雷诺·卡普松,小提琴

(Renaud Capuçon)

雷诺・卡普松于1976年出生于法国尚贝里,14岁时进入巴黎国立高等音乐学院深造,五年求学期间斩获多项大奖。毕业后,卡普松前往柏林,师从托马斯・布兰迪斯与艾萨克・斯特恩,凭借出众才华荣获柏林艺术学院奖项。1997年,克劳迪奥・阿巴多邀请他担任古斯塔夫・马勒青年管弦乐团首席小提琴手,在连续三个夏季的任期内,他与皮埃尔・布列兹、小泽征尔、弗朗茨・威尔瑟-莫斯特、克劳迪奥・阿巴多等知名指挥家携手合作。

自此,卡普松跻身世界顶尖独奏家行列,足迹遍布全球顶级乐团的舞台,包括柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、波士顿交响乐团、纽约爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、斯卡拉歌剧院管弦乐团、伦敦交响乐团、巴黎管弦乐团、法国国家管弦乐团、法国广播爱乐乐团、慕尼黑爱乐乐团及读卖日本交响乐团等。与他长期合作的指挥家阵容同样星光熠熠,涵盖丹尼尔・巴伦博伊姆、谢苗・毕契科夫、德弗内、克里斯蒂安・多纳伊、古斯塔沃・杜达梅尔、克里斯托夫・艾森巴赫、伯纳德・海廷克、丹尼尔・哈丁、帕沃・雅尔维、克劳斯・麦凯莱、安德里斯・尼尔森斯、雅尼克・涅杰-瑟贡、弗朗索瓦・罗特、拉哈夫・沙尼、图甘・索基耶夫、罗宾・蒂恰蒂、余隆、梵志登等。2025-2026乐季的亮点包括两次卡内基音乐厅演出、与伊万・费舍尔执棒的布达佩斯节日管弦乐团展开欧洲巡演,以及重返莱比锡布商大厦管弦乐团、柏林国家管弦乐团与巴伐利亚广播交响乐团的舞台。

卡普松对室内乐抱有深厚热忱,曾与玛塔・阿格里奇、尼古拉斯・安杰利希、丹尼尔・巴伦博伊姆、根纳季・巴什梅特、叶菲姆・布朗夫曼、克塞尼娅・布尼亚季什维利、海伦・格里莫、拉斯穆斯・奥茨、玛丽亚・若昂・皮雷斯、卡伦・索尔塔尼、丹尼尔・特里福诺夫、马友友、王羽佳等大师级音乐家合作,亮相柏林、琉森、韦尔比耶、普罗旺斯地区艾克斯、昂蒂布-胡安莱潘、圣塞瓦斯蒂安、斯特雷萨、萨尔茨堡、爱丁堡国际及坦格尔伍德等国际顶级音乐节。作为法国音乐文化的代表人物,他曾参与诸多全球重大庆典活动:在凯旋门下为停战日官方纪念仪式献艺(与马友友合作,80余国元首出席),在比亚里茨G7峰会为各国领导人演奏,近期更与大提琴家弟弟戈蒂埃・卡普松共同亮相巴黎圣母院重开庆典,现场汇聚1500余名国际政要。

2021年起,卡普松出任洛桑室内乐团艺术总监,常以指挥家与领奏身份登台。他还定期受邀指挥维也纳交响乐团、柏林爱乐乐团卡拉扬学院乐团、科隆居策尼希管弦乐团、图卢兹市政厅国家管弦乐团等顶尖乐团。2025-2026乐季,他将执棒欧洲室内乐团展开巡演,重返卢森堡爱乐乐团与米卢斯国家管弦乐团,并首次与汉堡交响乐团、列日皇家爱乐乐团、佛兰德斯交响乐团合作,同时亮相卡内基音乐厅2026巴赫音乐节,指挥圣卢克管弦乐团演出。

此外,卡普松还担任三大音乐节的艺术总监:2016年起执掌格施塔德音乐峰会,2013年创办普罗旺斯地区艾克斯复活节音乐节,2023年新增埃维昂音乐邂逅音乐节。

他的录音作品颇丰,2022年9月宣布与德意志留声机唱片公司达成创作合作,两个月后发行首张黄标专辑——与玛塔・阿格里奇联袂演绎的小提琴奏鸣曲合集。近期推出的作品包括:与钢琴家基特・阿姆斯特朗合作的莫扎特16首小提琴奏鸣曲多碟专辑、与洛桑室内乐团录制的莫扎特小提琴协奏曲全集,以及为纪念福雷逝世百周年推出的福雷作品精选集。2025年发行的最新专辑聚焦理查・施特劳斯作品,专辑以两首核心作品首尾呼应:与彼得・波佩尔卡执棒的维也纳交响乐团合作的《小提琴协奏曲》全新录音室版本,以及2000年由他担任首席、已故小泽征尔指挥古斯塔夫・马勒青年管弦乐团演绎的《英雄的生涯》。

2014年起,卡普松任教于洛桑高等音乐学院。2011年6月,他被法国政府授予“国家功绩勋章骑士”称号;2016年3月,荣获“荣誉军团骑士”勋章;2020年3月,出版首部著作《永恒的律动》(Mouvement perpétuel)。

卡普松使用的乐器是1737年制造的瓜内里・德尔・杰苏“帕内特”小提琴(Guarneri del Gesù 'Panette'),该乐器曾为艾萨克・斯特恩所有。

巴黎管弦乐团

(Orchestre de Paris)

巴黎管弦乐团是法国首屈一指的交响乐团,拥有119名音乐家。自2021年9月起,乐团迎来了其第十任音乐总监——克劳斯・麦凯莱。乐团以其多元化且极具雄心的项目矩阵而独树一帜,在积极拓展创新艺术版图的同时,大力推行教育普及计划。

在本乐季中,继帕斯卡・杜萨平的歌剧《安提戈涅》由内蒂亚・琼斯执导并在全球首演后,乐团将继续聚焦当代音乐创作,呈现爱德华・雷萨特奇、海伦娜・图尔韦、埃萨-佩卡・萨洛宁等作曲家的新作。此外,乐团与电影艺术的跨界合作亦是重中之重:2026年春季,由菲利普・贝扎执导、贴身记录乐团幕后点滴的电影《我们,管弦乐团》将在院线公映;同时,一部关于乐团2025年6月亚洲巡演的纪录片也即将问世。乐团与电影配乐大师亚历山大・德斯普拉保持着富有成效的合作关系,今年9月,乐团在巴黎爱乐大厅的音乐会现场影像已随专辑《巴黎-好莱坞》同步发行。

在克劳斯・麦凯莱的执棒下,乐团已在德卡(Decca)唱片公司发行了三张专辑。今年3月,乐团将开启欧洲巡演,登陆阿姆斯特丹、科隆和维也纳等音乐重镇。随后,乐团将开启中国巡演,由埃萨-佩卡・萨洛宁执棒,雷诺・卡普松担任独奏家。

在教育领域,巴黎管弦乐团设立了国际学院,专门为那些刚完成学业、渴望积累丰富乐团经验的青年演奏家提供平台。作为巴黎爱乐大厅自2015年落成以来的驻厅乐团,巴黎管弦乐团深度参与了该场馆的多项旗舰项目,包括致力于社会音乐教育的“Démos 计划”以及旨在推动指挥界性别平等的“女指挥家大赛”。

拓展受众群体是乐团的核心使命。无论是在巴黎爱乐大厅的各个空间,还是在巴黎市区及远郊的演出场地,乐团都致力于为家庭、学校团体和青年观众提供丰富多样的活动,包括专为 28岁以下人群设计的音乐会,以及面向音乐接触机会有限群体的公益演出。

乐团成立于1967年,继承了可追溯至19世纪初的悠久历史传统。历任音乐总监包括指挥巨擘赫伯特・冯・卡拉扬、乔治・索尔蒂爵士、丹尼尔・巴伦博伊姆、谢苗・毕契科夫、克里斯托夫・冯・多赫南伊、克里斯托夫・艾森巴赫、帕沃・雅尔维以及丹尼尔・哈丁。

面向未来,埃萨-佩卡・萨洛宁将于2027年9月起接任乐团首席指挥,任期五年。2026年1月1日起,著名小提琴家萨拉・南姆塔努将加入乐团担任首席小提琴,这也标志着乐团与杰出独奏家之间长期以来建立的深厚情谊翻开了新的篇章。